Temática
Desde que fueron creados los dispositivos electrónicos de grabación y reproducción de audio e imagen, el hombre luchó con lo que parecía uno de los mayores defectos de esta tecnología: el ruido. De Wikipedia: “En el ámbito de las telecomunicaciones y de los dispositivos electrónicos, se considera ruido a todas las perturbaciones eléctricas que interfieren sobre las señales transmitidas o procesadas”. Se trata de la típica “lluvia” en la pantalla de TV, y del seseo y chasquidos en la reproducción de audio (entre lo que podemos percibir). Ruido en dispositivos analógicos. Aunque en el uso profesional y hogareño el ruido es un factor a eliminar, en el campo artístico fue desde el comienzo una fuente inagotable de inspiración y material, tanto en la música como en el video experimental; no solo en aquellas obras que realizaban una reflexión sobre la propia tecnología utilizada, sino también para las que le daban un uso meramente estético (y que marcó a fuego a las generaciones de artistas visuales de los ‘80 y ‘90). El ruido aportaba un factor de inmenso azar que difícilmente apareciera en el celuloide, los instrumentos musicales clásicos, y otros medios. Si a eso se le suma el estigma negativo con el que era caracterizado por el mercado y los puristas de la imagen y el audio, el ruido se convirtió en un elemento muy atractivo para creadores que buscaban traspasar los límites de lo que la sociedad dictaba debía ser la perfección de dichos medios. Con el asentamiento de la era digital madura, la batalla parece finalmente ganada. Los nuevos medios de grabación y reproducción óptica aseguran un registro libre de ruidos “molestos”. La transmisión digital por aire y cables, con algoritmos de verificación de envío y recepción de datos, eliminan la mera posibilidad de interferencias de audio e imagen. La mayoría de las nuevas pantallas se ven muchas veces hasta carentes de la lluvia incesante y enervante que antaño ocasionaba la falta de señal de video, acompañada por el ruido blanco que expedía el parlante; la pantalla se pinta de un color relajante y una leyenda nos tranquiliza: “no hay señal” o "señal pobre", acompañado por un silencio sepulcral. Poco a poco se extingue ese elemento invasor, indeseado.
Objetivos
-rendir un homenaje temprano al ruido, en lenta pero sostenida extinción
-realización de una serie de clips audiovisuales de sucesos que recuerdan a esas perturbaciones de carácter analógico
-armado de una instalación donde esa serie de videos dialoguen entre sí; a su vez, generación de banda sonora conjunta, mediante análisis o procesamiento de la imagen y el audio de cada clip
Palabras clave (tags)
ruido, instalación, serie, analógico, digital, registro, fenómeno, no-lineal, no-narrativo, homenaje
Resolución
Se trata de una instalación espacial no interactiva, en la que pequeños clips audiovisuales conforman una serie, que recuerda en disposición hasta cierto punto a una serie fotográfica o plástica, rompiendo casi por completo con el carácter monocanal, narrativo y lineal del audiovisual.
Los clips serán realizados con el registro con una cámara digital de alta definición de ciertos sucesos con movimiento aleatorio, que recuerdan a esas perturbaciones de carácter analógico, pero ocasionadas por la naturaleza en todas sus dimensiones: luz, clima, flora, fauna, y el propio hombre.
Desde que fueron creados los dispositivos electrónicos de grabación y reproducción de audio e imagen, el hombre luchó con lo que parecía uno de los mayores defectos de esta tecnología: el ruido. De Wikipedia: “En el ámbito de las telecomunicaciones y de los dispositivos electrónicos, se considera ruido a todas las perturbaciones eléctricas que interfieren sobre las señales transmitidas o procesadas”. Se trata de la típica “lluvia” en la pantalla de TV, y del seseo y chasquidos en la reproducción de audio (entre lo que podemos percibir). Ruido en dispositivos analógicos. Aunque en el uso profesional y hogareño el ruido es un factor a eliminar, en el campo artístico fue desde el comienzo una fuente inagotable de inspiración y material, tanto en la música como en el video experimental; no solo en aquellas obras que realizaban una reflexión sobre la propia tecnología utilizada, sino también para las que le daban un uso meramente estético (y que marcó a fuego a las generaciones de artistas visuales de los ‘80 y ‘90). El ruido aportaba un factor de inmenso azar que difícilmente apareciera en el celuloide, los instrumentos musicales clásicos, y otros medios. Si a eso se le suma el estigma negativo con el que era caracterizado por el mercado y los puristas de la imagen y el audio, el ruido se convirtió en un elemento muy atractivo para creadores que buscaban traspasar los límites de lo que la sociedad dictaba debía ser la perfección de dichos medios. Con el asentamiento de la era digital madura, la batalla parece finalmente ganada. Los nuevos medios de grabación y reproducción óptica aseguran un registro libre de ruidos “molestos”. La transmisión digital por aire y cables, con algoritmos de verificación de envío y recepción de datos, eliminan la mera posibilidad de interferencias de audio e imagen. La mayoría de las nuevas pantallas se ven muchas veces hasta carentes de la lluvia incesante y enervante que antaño ocasionaba la falta de señal de video, acompañada por el ruido blanco que expedía el parlante; la pantalla se pinta de un color relajante y una leyenda nos tranquiliza: “no hay señal” o "señal pobre", acompañado por un silencio sepulcral. Poco a poco se extingue ese elemento invasor, indeseado.
Objetivos
-rendir un homenaje temprano al ruido, en lenta pero sostenida extinción
-realización de una serie de clips audiovisuales de sucesos que recuerdan a esas perturbaciones de carácter analógico
-armado de una instalación donde esa serie de videos dialoguen entre sí; a su vez, generación de banda sonora conjunta, mediante análisis o procesamiento de la imagen y el audio de cada clip
Palabras clave (tags)
ruido, instalación, serie, analógico, digital, registro, fenómeno, no-lineal, no-narrativo, homenaje
Resolución
Se trata de una instalación espacial no interactiva, en la que pequeños clips audiovisuales conforman una serie, que recuerda en disposición hasta cierto punto a una serie fotográfica o plástica, rompiendo casi por completo con el carácter monocanal, narrativo y lineal del audiovisual.
Los clips serán realizados con el registro con una cámara digital de alta definición de ciertos sucesos con movimiento aleatorio, que recuerdan a esas perturbaciones de carácter analógico, pero ocasionadas por la naturaleza en todas sus dimensiones: luz, clima, flora, fauna, y el propio hombre.
Se tratará de pequeños planos secuencia, de algunos minutos de duración. Los clips no contendrán edición más allá de la desición de comienzo y fin, para tratar de lograr un loop que en lo posible permita no percibir dicho comienzo y fin, y no tendrán mas posproducción que una pequeña corrección de color y contraste/brillo.
El primer resultado serán varios clips audiovisuales de corta duración que evocarán de forma estilizada y hasta poética al ruido, independientes entre sí, pero que conformarán una serie. Escenas reales y estrictamente "naturales", pero que remiten a este defecto de las imágenes de antaño, aunque difícilmente logren desencajar o hacer dudar al espectador sobre el origen de la imagen.
También se procederá con la captura y generación de sonidos que, de forma paralela, retrotraigan al ruido presente en grabaciones y transmisiones. Dentro de las posibilidades se encuentra el análisis o procesamiento del sonido individual de cada clip para conformar una banda sonora común, mediante la utilización de un programa informático.
La disposición final de estos clips en el espacio y el soporte específico utilizado aún no han sido definidos, ya que forma parte del proyecto la experimentación con diferentes posibilidades.
Justificación
La instalación tendrá más de un nivel de lectura. El más inmediato, debido a la estética y disposición de los objetos de reproducción en el espacio, remitirá casi inmediatamente a una serie, lo cual inducirá al espectador a percibir dichos objetos como conectados entre si, pero no lo obligará a tomar un recorrido dado por la obra, aún estando esta conformada por imagen en movimiento. Esto se reforzará gracias al contenido, tanto visual como sonoro, el cual aunque se encontrará "en movimiento", no contendrá un principio ni fin discernible, permitiendo a quien se encuentre transitando la instalación el poder tomar realmente su propio tiempo para observarla.
Aunque no se evidenciará que se trata de un homenaje al ruido mas que desde el título, es esperable que el paralelismo planteado sea deducido por el espectador en presencia de las imagenes específicas que conformarán la obra, como así también el audio, sin tener que mediar explicación alguna in situ.
Como se explica en "temática", el trabajo realiza una referencia directa a una situación actual, en la cual se está procediendo a eliminar el ruido mediante la conversión digital, la que se encuentra en un estado realmente avanzado en otros países del mundo (como Japón o USA, por ejemplo), pero que inexorablemente alcanzará a todas las grandes urbes del mundo. Mediante la búsqueda y exhibición de imágenes y sonidos naturales que remitan a este efecto indeseado que busca eliminarse, no se desea combatir contra esta tendencia, ni tampoco criticarla, sino apenas hacerla visible; con suerte provocará en alguien la reflexión sobre los cambios sustanciales estéticos y conceptuales que provoca el avance de la tecnología sobre lo que hacemos.
Próximos pasos
-armar dos clips que tengan el formato final (loop) que las piezas visuales tendrían en la instalación
-investigar y experimentar con diferentes soportes para reproducir y visualizar las piezas visuales
-capturar sonidos que puedan ser utilizados como parte del trabajo
-investigar acerca de las diferentes opciones posibles para poder generar una única banda sonora dinámica, que dependa de las diferentes fuentes visuales y sonoras que componen la obra
-idear/buscar mas tomas posibles para realizar registros y armar otros clips
